人の演技を笑うな

緊急指令！「観客を笑わせろ」
ネタは何でもいい。「ただし、芝居で」
各自で考えて、次の稽古までに持参せよ！

ムチャな注文でしょうか？
いいえ、劇人ならばあたりまえ。

で、考えるわけだ。
いったい笑いとは何か。
人間はどんな時に笑うのか。
日本とアメリカの笑いの違い。
笑うとおなかが空くのはなぜか。
漢字の「笑」の中になぜ「竹」が入ってるのか。
茶碗蒸しに銀杏が入っている謎について。
考えてもやっぱりわからない。

芝居を観て笑うのは理屈ではない。

理屈で笑うってのはどういう了見だ。
「ここは笑うトコ」と判断してから笑うのは、
「これは笑う流れだ」と分析してから笑うのは、
ただ周りに同調しているだけ。同調圧力だよね。
客席の空気を読んでるだけ。
そんなの笑いとしては邪道だよね。

邪道の笑いといえばですね、
舞台上で役者がビックリするぐらいのヘタな芝居をしているとき、
会場から笑いが起こることがあります。
でもそれって「冷ややかな笑い＝冷笑」
というヤツですよね。
優越した笑いですよ。人を見下した笑いで、失礼極まりない。
そういう笑いに対しては怒りを覚えます。
アナタは優越できるほど、お芝居が上手なんですかい？！


笑われるんじゃなくて、笑わせる芸を。


「緊張と緩和」とか「ヘンとあわせ」とか、
あるいは「シンパシーとワンダー」とか。
言い方はいろいろありますが……。
検索していろいろ調べてみましょう。ググれググれ。
科学として笑いを捉えてる人って意外と多いんですね。

それにしても世の中、腑抜けてますよね。
安心できる笑いが多い気がしますけどね。
イヤ、笑いに限ったことじゃございませんが。
予定調和っつーか、ね。
「自分がそれを最初にやる！」
っていう野心のある人が、お笑い界でも減った気がします。

誰も見たことがないものをと思えば、
どうしたって異様なものをお見せするしかない。
そうなるとグロテスクなものになりがちなわけで。
因循な頭でっかちには、この冒険は理解できないんだよ。

さて、今日で12連勤。
ちなみに修学旅行明け以来、27連勤確定っす。
ブラックと笑わば笑え！
やけのやんぱち自転車操業だす。
がんばっていきまっしょい！

HTFのご案内

勤労感謝の日ですか。
全国的に３連休の初日ですね。
風は冷たいですが、天気は上々です！

中庭の欅です。
だいぶ葉が落ちました。


劇団ＥＲＡは、
やっぱり今日も稽古です。
午前中だけ体育館ステージに出没します。
台本を創作しなければなりませんが、
まったく雲をつかむというか、
五里霧中というか、
このままだと確実に間に合わないです。

そんな中、発展的な活動がひとつ。
次回公演の案内状をポストに投函しました。
対象は松陵祭公演のアンケートに、
ご住所を記入していただいた方です。
（途中までで記入を終えられた方がいらっしゃいました。
残念ですが今回はご案内を差し上げられません）
このブログをご覧の方は、
先刻ご承知だと思いますけど、
以下にその文面を掲載します。

＊＊＊次回公演のご案内＊＊＊

なんやかんやでこんにちは！劇団ERAです。

先日はかしわンダーランド2018・秋の陣

『汚れつちまつた悲しみは……』にご来場いただき

誠にありがとうございました。

また、アンケートにご回答いただき、

貴重なご意見を頂戴いたしました。

重ねて感謝申しあげます。

さて、次回公演のご案内を申し上げます。

 かしわンダーランド2018・冬の陣

 Half Time Festival

 期日：12／24（月）午前9:30開場

 会場：湖北地区公民館ホール

 　　　 JR成田線湖北駅北口下車徒歩10分

近在の高校演劇部が一堂に会し、

創作作品を連続でご披露いたします。

上演順などの詳しい内容は、

決定次第、ブログにてお伝えします。

会場は入場無料・全席自由です。

万障お繰り合わせのうえ、

ご一同様お誘い合わせいただき、

ご来場くださいますよう、

心よりお待ち申しあげております。

寒さ厳しき折柄、
みなさまのご健康とご多幸をお祈りしております。

……てな具合いです。






赤白鉄塔です。
校舎の裏手にそびえています。
空の青がグラデーションですね。

ちゃんと

いやぁ～さすがは中央発表会でした。

期間中、何人かのいい役者さんと出逢えました。

もちろん直接ではなく、舞台と客席の間でですけどね。

勝手に感心して、勝手に心の中で推してました。

みなさん各地区で最優秀賞に輝いただけのことはあります。

まず第一に、そういう役者さんはちゃんと声に芯が通ってますね。

しかも発声が明瞭で指向性がはっきりしているんです。

客席をちゃんと意識してくれてるのがわかります。

それでもって胎の底からセリフを発してくる。

だからセリフに説得力がある。

パワーがある。緊張感がある。

ちょっとやそっと「間」が悪くったって、

聞いてられちゃうんですよ～。

逆に、上辺で喋ってるセリフが続くと眠くなります。

いや、セリフの意味内容が入って来ないんです。

伝えようって気が感じられない。

「ｈ音」で感情籠めた気になってる役者さんも出没しました。

息を含みながらというか溜息まじりというか、

母音の前に「ｈ音」が入る役者さんがいるんです。

例えば「おかあさん」というセリフに情感を籠めようとして、

「ほかあさん」になってしまったり。

同様に「あなた」が「はなた」になり、

「おまえ」は「ほまえ」になってしまいます。

台本に書いてありませんよね、そんなセリフは。

「ほまひらなんか…ほやじゃないッ！」

そんなセリフには感情移入できません。

しかし、いい役者さん同士が絡んでくれると、

特に動きのないただのセリフの応酬でも、

舞台の集中がものすごく伝わってくるんです。

ちゃんとその役の人物になってるんです。

技術的にはフレージングなんでしょうけど、

そんな小手先の問題じゃない気がしますね。

余計なことではありますけど、

ちゃんとしてる学校さんにはひとつの傾向があります。

それは、部員の皆さんが「礼儀正しい」ってことです。

リハ・本番、そして客席での振る舞いのすべてにおいて、

よく訓練されてるなぁ～なんて感心しちゃいます。

こういう学校さんは、舞台装置の仕込み・バラシなども、

ちゃんとしてる学校さんは、よく考え抜かれていて、非常にスマートなんです。

逆に、ノリだけはまるで運動部のような学校さんもあります。

でもね、所詮は形だけです。メッキです。ニセモノです。

声ばかり大きく、無駄な動きばかり。

ぎゃあぎゃあ騒ぎ回って当人たちは一生懸命やってるつもりなんでしょうけど、

結局、ものの足しにもならないんです。これには閉口ですよ。

装置の造りも雑ですしね。

おっと、ちゃんとしてる、と書いてしまうと、

逆に「ちゃんとしてない」学校さんもあったのか、

って話になってしまいますけど……。

でもね、自己の相対化は演劇人としては絶対の条件だよ。

知ったかぶりの身勝手だって本人は気付いていないんだから。

自己陶酔の極み。周りからは白眼視されてるっつーの。

顧問がそこはちゃんと言ってやらなきゃダメだよ。

ま、そこは想像していただくとして。

中央発表会

千葉県の演劇ファンのみなさま！

今日から中央発表会が始まってます。

会場は千葉県教育会館です。

入場チケットはございません。

ふらっと立ち寄っての観覧も大歓迎です。

さすがに今日は金曜日。

平日ですからそれほどお客さまの動員はいただけませんでした。

しかしあすは土曜日です。学校はお休みです。

大事な仕事をキャンセルして、ぜひお越しくださいませ。

＊しかしながら、二松は土曜も授業っす……。

千鶴・舞子・サエ・由利の４人は、

もともと某有名作品の出身です。

ERAの創作する世界の住人になってもらうにあたり、

性格のコントラストをクッキリさせています。

きょうはその元ネタである『夏芙蓉』がかかりました。

2.5次元というヤツ

高校演劇であることは止めましたが、
演劇まで止めたつもりはありません。
高校演劇のカテゴリーに入れられることには、
激しいアレルギー反応を示しますが、
演劇というジャンルの一部ではありたいと思います。

そうなってくると「演劇とは何か」という、
いわゆる演劇観というヤツが問題になってきますね。

そもそも劇団ERAは創作脚本専門です。
既成の作品には僕たちの食指が動かないからです。
素人がカバーしたってオリジナルには絶対に敵わないですよ。
まぁ稽古場では結成当時から
「漫画を原作にして創作しました」
という体でやったりしてますが。
あくまでもシャレなんですがね。
いわゆる2.5次元のハシリですね。

「うぅ～ん、そこの芝居はそうじゃないよ。
コミックスの第９巻72ページを思い出して」
「原作では、もう少しカッコよかったけどな」
「アニメ版では、そこのセリフはもっと感情がこもってた」
なんて具合にね。

演劇って、役者が生身を晒して演るものですから、
マンガやアニメのようにはいかない。
人間の肉体には限界がある。
舞台機構に制限もある。
だから工夫が必要になるし、
アイデアを駆使しなければならない。
だから私たちは、演劇でなければならない、
「表現」を追求しなけりゃならないんだ。

だから、アニメのワンシーンを再現してみせたり、
テレビCMのパロディを延々と続けたり、
お笑い芸人のモノマネをするだけだったり。
部室でやるなら、内輪でやるなら結構だけど、
それって公共のホールを使ってやることなのかい？
客前でやることなのかい？
「自分たちがやりたいことをやってるだけ」
そんなナルシシズムを観客に押し付けるな。

そんなもん、演劇じゃねえよ。

業界用語は大いに使うべし

客席から舞台に向かって右側を「上手（かみて）」といいます。
逆に左側は「下手（しもて）」です。

なにをいまさら、ですか？
いや、私たちにとっては常識なんですけどね。
これが意外と通用しないのが世間一般というやつです。
私たちには当たり前のことが、普通には通じない。
信じられませんが事実です。

だけど便利なんですよねぇ～、舞台用語って。
この界隈でしか通用しない隠語だとしてもね。
面倒な説明なんか抜きで、瞬時に了解できる。
だって、意思疎通が速ければ仕事もはかどるでしょう。
きちんと理解してから動けば、事故防止にもつながるし。

「うちの部員には業界用語を使わせない」
と豪語する顧問の先生には、そこんとこをわかって欲しい。
一体なにを理由にそんなことにこだわるんですか？
私たちは理由があって使ってるんですよ。
別に業界通を気取っているわけじゃないんです。

もちろん「私たちは素人なんだ」という謙虚さは持ち続けたい。

この点、演劇部員は上級生になるほど意識的になるべきです。

あるていど舞台に慣れてきた頃が一番危ないんです。

旅の報告

とある事情がありまして、
ブログの更新が疎かになっておりました。

いいわけ代わりに、
何枚かの写真を載せていきます。

こちらはターミナル駅の構内です。
地下街が蜘蛛の巣のように広がっています。
サカエチカみたいな。
梅田ダンジョンみたいな。
ラスボスどこなん？


そして一応、定番の写真ですね。
地上５０９Mの高さですと！
天辺が雲の中です。
バベルの塔みたいな。
サイコキネシステレパシーみたいな。

スカイツリーと姉妹塔なんだそうです。
これだけのものを支えるため、
見えない地下部分に多くの工期を費やしたそうです。
教訓ですな。何事も基礎が大切です。
見えないけれどあるんだよ。

定番のスゥイ～ツ「西瓜豆花」です。
國父紀念駅から歩いて８分ほどのお店です。
この季節にスイカとは、さすがに南国でごわす。
約２８０円でした。

そうかと思うと、この赤トンボ。
やはり季節は秋なのですね。
ん？赤トンボ？
アキアカネではありません。
鮮やかな赤色をしています。
ベンガラみたいな。

ベニトンボという種類らしいです。

ふと気がつくと、
あと１ヶ月後には期末テストです。
HTFの稽古もガシガシ進めていかなければ！
がんばっていきまっしょい！